del documento LA PRENSA EN EDUCACIÓN INFANTIL, surge la siguiente pregunta:
¿la televisión podría reemplazar al profesor teniendo en cuenta su entorno, lúdica y creatividad?
AFMI Comunicaciones, COMUNICACIÓN PARA UNA CIUDAD PARTICIPATIVA.
domingo, 27 de septiembre de 2009
opinión pública
el texto de el uso de la lengua en la formación de la opinión pública en los EStados Unidos de Norteamerica de Dr. Tomas Graman, nos presenta la opinión pública como un acto activo y reflexivo de quien ve, lee o escucha o algún medio de comunicación, y de este texto me queda una pregunta ¿ los medios hoy con referencia al texto procuran construir un público desde el analisis, desde la creación de su propio criterio para pensar libremente sobre un tema?
sobre el ambiente
Zin Zang
Programa del Canal UNE
1. Qué tiene de constructivista para promover el aprendizaje?
El programa dialoga con los públicos, muestra la moda desde lo cercano, su investigación relaciona el pasado con el fututo, utiliza un lenguaje ameno y entendible. El espectador se identifica con secciones que hacen su estadía y comprensión en el programa.
2. Sugerir herramientas para aprender:
Al programa le sugiero herramientas comunicativas y participativas en el cual el espectador proponga que tipo de modas quiere observar en el programa, que su participación sea más activa.
Programa del Canal UNE
1. Qué tiene de constructivista para promover el aprendizaje?
El programa dialoga con los públicos, muestra la moda desde lo cercano, su investigación relaciona el pasado con el fututo, utiliza un lenguaje ameno y entendible. El espectador se identifica con secciones que hacen su estadía y comprensión en el programa.
2. Sugerir herramientas para aprender:
Al programa le sugiero herramientas comunicativas y participativas en el cual el espectador proponga que tipo de modas quiere observar en el programa, que su participación sea más activa.
sábado, 12 de septiembre de 2009
trabajo para el día de hoy
preguntas y respuestas:
1. Si afirmamos que la teoría conductista puede facilitar la solución de un problema; que la cognitiva requiere de un nivel superior de procesamiento asociadas con estrategias; y el Constructivo demanda altos niveles de procesamiento. ¿Cuál podría ser la teoría más acertada en los procesos de comunicación para facilitarle a los receptores acceso a un mejor proceso de aprendizaje?
Explique a través de un ejemplo tomado de su ambiente
2. Según el psicólogo Jhon Broadus Watson, el conductismo o psicología objetiva es una corriente de pensamiento la cual explica el comportamiento en la interacción entre el individuo y los individuos. De allí que el constructivismo se establezca como una corriente de conocimiento o proceso mental del individuo que se desarrolla de manera interna conforme el individuo interactúa con su entorno. Por otra parte el cognoscitivismo es una corriente teórica que estudia el proceso de aprendizaje desde la lógica de los procesos de información.
De acuerdo a las nominaciones de las corrientes de pensamiento, conocimiento y teoría, ¿Se puede integrar el conductismo, el constructivismo y el cognoscitivismo para obtener un mejor enfoque en la aproximación instruccional?"
Explique a través de un ejemplo tomado de su ambiente
3.
a. “Los noticieros televisivos deben alcanzar, antes que nada, el nivel máximo de audiencia(…)”
b. "Hay una tendencia a psicologizar todos los temas de actualidad",
c. "Cuando nuestra audiencia disminuye, disminuye el presupuesto publicitario, y por lo tanto los medios de que disponemos"
A propósito de estas tres frases, elabore un breve comentario sobre las estrategias de los medios para convocar públicos, tratando de responder a la siguiente pregunta. ¿Las mismas estrategias para subir rating son las mismas que sirven para procesar mejor la información?
El texto completo “Rating disfrazado de información”, pueden encontrarlo en la página
Desarrollo
1. La teoría es la Constructivista. El ambiente que elegí es ZING ZAG de Une televisión, su tema esencial es la moda urbana; este programa muestra la realidad de la moda, se acerca a la teoría por su estrategia comunicacional, por su lenguaje sencillo y claro, no trabaja con la memoria, pone al público en su realidad estética, le expone alternativas de vestuario y mezcla de ello; tiene una sección que muestra como nos vestimos, y como es que cada persona vive su propio estilo, no se burla de su público si no que lo acerca a mejorar y ver otras posibilidades de estilo o mejorar el que ya tiene, intercambia formas y conceptos de la moda con los invitados y el público.
2. Sí, porque todas las teorías se acercan a un conocimiento innato y natural, porque lo que se hace es integrar, recuperar e incorporar nuevos conocimientos para desarrollar estrategias de lo simple a lo complejo, y así lograr interpretaciones y relacionar experiencias, desarrollos, conceptos adquiridos a través del tiempo.
En cada aprendizaje se relacionan todas las teorías y existen formas de complementar una de la otra.
Ej. El ambiente me demuestra en algunas secciones lo importante de la memoria, pero también lo importante de transmitir experiencia, combinar elementos de educativos que relacional lo simple de la información para su comprensión.
Un ejemplo puede ser los escenarios transmitidos, la relación que se entabla entre el sujeto- ciudadano- ciudad y texto, lo que el publico percibe entre estas relaciones para que se haya una verdadera opinión pública.
1. Si afirmamos que la teoría conductista puede facilitar la solución de un problema; que la cognitiva requiere de un nivel superior de procesamiento asociadas con estrategias; y el Constructivo demanda altos niveles de procesamiento. ¿Cuál podría ser la teoría más acertada en los procesos de comunicación para facilitarle a los receptores acceso a un mejor proceso de aprendizaje?
Explique a través de un ejemplo tomado de su ambiente
2. Según el psicólogo Jhon Broadus Watson, el conductismo o psicología objetiva es una corriente de pensamiento la cual explica el comportamiento en la interacción entre el individuo y los individuos. De allí que el constructivismo se establezca como una corriente de conocimiento o proceso mental del individuo que se desarrolla de manera interna conforme el individuo interactúa con su entorno. Por otra parte el cognoscitivismo es una corriente teórica que estudia el proceso de aprendizaje desde la lógica de los procesos de información.
De acuerdo a las nominaciones de las corrientes de pensamiento, conocimiento y teoría, ¿Se puede integrar el conductismo, el constructivismo y el cognoscitivismo para obtener un mejor enfoque en la aproximación instruccional?"
Explique a través de un ejemplo tomado de su ambiente
3.
a. “Los noticieros televisivos deben alcanzar, antes que nada, el nivel máximo de audiencia(…)”
b. "Hay una tendencia a psicologizar todos los temas de actualidad",
c. "Cuando nuestra audiencia disminuye, disminuye el presupuesto publicitario, y por lo tanto los medios de que disponemos"
A propósito de estas tres frases, elabore un breve comentario sobre las estrategias de los medios para convocar públicos, tratando de responder a la siguiente pregunta. ¿Las mismas estrategias para subir rating son las mismas que sirven para procesar mejor la información?
El texto completo “Rating disfrazado de información”, pueden encontrarlo en la página
Desarrollo
1. La teoría es la Constructivista. El ambiente que elegí es ZING ZAG de Une televisión, su tema esencial es la moda urbana; este programa muestra la realidad de la moda, se acerca a la teoría por su estrategia comunicacional, por su lenguaje sencillo y claro, no trabaja con la memoria, pone al público en su realidad estética, le expone alternativas de vestuario y mezcla de ello; tiene una sección que muestra como nos vestimos, y como es que cada persona vive su propio estilo, no se burla de su público si no que lo acerca a mejorar y ver otras posibilidades de estilo o mejorar el que ya tiene, intercambia formas y conceptos de la moda con los invitados y el público.
2. Sí, porque todas las teorías se acercan a un conocimiento innato y natural, porque lo que se hace es integrar, recuperar e incorporar nuevos conocimientos para desarrollar estrategias de lo simple a lo complejo, y así lograr interpretaciones y relacionar experiencias, desarrollos, conceptos adquiridos a través del tiempo.
En cada aprendizaje se relacionan todas las teorías y existen formas de complementar una de la otra.
Ej. El ambiente me demuestra en algunas secciones lo importante de la memoria, pero también lo importante de transmitir experiencia, combinar elementos de educativos que relacional lo simple de la información para su comprensión.
Un ejemplo puede ser los escenarios transmitidos, la relación que se entabla entre el sujeto- ciudadano- ciudad y texto, lo que el publico percibe entre estas relaciones para que se haya una verdadera opinión pública.
lunes, 7 de septiembre de 2009
domingo, 6 de septiembre de 2009
pregunta
én la anterior entrada nos acercamos a los modelos de pedagógicos y modelos de comunicación, las nuevas tecnologías y el procesamiento del discurso, y a través de la lectura de estos textos surge una preguna: ¿ por medio de la tecnología se podría pensar que los medios masivos llegarán al modelo de interlocución de sujetos en proceso?
Modelos de Comunicación
INTERNET, MODELOS PEDAGÓGICOS Y MODELOS DE COMUNICACIÓN.
- Propiciar nuevas formas de aprender
- Qué es un modelo pedagógico?
- Juan Díaz Bordenave, identifica tres modelos pedagógicos:
1. Centrado en contenidos: educación bancaria
2. Centrado en los efectos: bidireccional
3. Centrado en procesos: a bierto a la participación, al dialogo.
- Los aspectos que diferencian el modelo pedagógico centrado en los procesos, tiene características que propenden en el docente y estudiante, como una relación de aprendizaje e intercambio de experiencias: el docente es un capacitador, es activo, solidario, problematizador, mediador, construye a partir de él.
- La tecnología debe ser utilizada para la transformación de conocimientos, que son significativos y transferibles.
PALABRAS CLAVES: proceso, intercambio, producto, masividad simultanea, interlocutor, medio, mensaje, teórico, emisor, noticia, enseñanza, operación, para el desarrollo, comunicación, dominante, dominado.
TECNICAS DE COMUNICACIÓN INTERCULTURAL
Lo importante de esta técnica es aprender a revelar a los estudiantes el cómo se puede revelar el mundo, el interpretar y la interacción entre sujetos por medio de la comunicación.
TIPOS DE CONOCIMIENTO EN EL PROCESAMENTO DEL DISCURSO. TEUN A. VAN DIJK.
El sujeto proporciona conocimiento por sus experiencias, ideas, sentido común y creencias.
Procesamiento del conocimiento: para que el discurso llegue a su producción y comprensión, existen algunas características importantes en el proceso, que son naturales a la hora de producir: situación, contexto, conocimiento contextual, modelos de evento, producción de significado, expresión, formulación.
PALABRAS CLAVES: Conocimiento, producción, comprensión, discurso, preguntas, modelos mentales, transformar, conocimiento del mundo, inteligencia artificial, estructuras, creencias, opiniones, actitudes, ideología, naturaleza, enlace, común, cultural, social, política, históricos, conversación, adquisición, distribución, memoria, interpretación, tiempo,, lugar, acciones- evento, participantes, aprendizaje específico, receptores.
- Propiciar nuevas formas de aprender
- Qué es un modelo pedagógico?
- Juan Díaz Bordenave, identifica tres modelos pedagógicos:
1. Centrado en contenidos: educación bancaria
2. Centrado en los efectos: bidireccional
3. Centrado en procesos: a bierto a la participación, al dialogo.
- Los aspectos que diferencian el modelo pedagógico centrado en los procesos, tiene características que propenden en el docente y estudiante, como una relación de aprendizaje e intercambio de experiencias: el docente es un capacitador, es activo, solidario, problematizador, mediador, construye a partir de él.
- La tecnología debe ser utilizada para la transformación de conocimientos, que son significativos y transferibles.
PALABRAS CLAVES: proceso, intercambio, producto, masividad simultanea, interlocutor, medio, mensaje, teórico, emisor, noticia, enseñanza, operación, para el desarrollo, comunicación, dominante, dominado.
TECNICAS DE COMUNICACIÓN INTERCULTURAL
Lo importante de esta técnica es aprender a revelar a los estudiantes el cómo se puede revelar el mundo, el interpretar y la interacción entre sujetos por medio de la comunicación.
TIPOS DE CONOCIMIENTO EN EL PROCESAMENTO DEL DISCURSO. TEUN A. VAN DIJK.
El sujeto proporciona conocimiento por sus experiencias, ideas, sentido común y creencias.
Procesamiento del conocimiento: para que el discurso llegue a su producción y comprensión, existen algunas características importantes en el proceso, que son naturales a la hora de producir: situación, contexto, conocimiento contextual, modelos de evento, producción de significado, expresión, formulación.
PALABRAS CLAVES: Conocimiento, producción, comprensión, discurso, preguntas, modelos mentales, transformar, conocimiento del mundo, inteligencia artificial, estructuras, creencias, opiniones, actitudes, ideología, naturaleza, enlace, común, cultural, social, política, históricos, conversación, adquisición, distribución, memoria, interpretación, tiempo,, lugar, acciones- evento, participantes, aprendizaje específico, receptores.
viernes, 4 de septiembre de 2009
como miniatura
Del Texto: El control remoto y lo infantil*PHILIPPE MEIRIEU**, nos comparte anotaciones que nos hacen relexionar sobre temas como el arte popular, lo miniatura, el juguete, las representaciones simbolicas, sín límites, la conexión, el zapping como palabras que son la referencia conceptual de este documento, del cual surge una pregunta: ¿ Qué conexión simbolica puede existir entre el control remoto y la realidad de comunicación- educación?
viernes, 28 de agosto de 2009
Película
La Película El Árbol de limones, nos presenta una periodista que hace todo un boom frente a una situación politica que se vive en el entorno de los protagonistas, es importante anotar que, la periodista habla y confronta a las fuentes, y trasnsmite de forma diferente la situación tan tensa que se esta viviendo en la época, por medio de los testimonios y fotos se ve de otra cara el conflicto.
la película termina como se cree que va a finalizar, y la periodista se ve poco en el desarrollo de este drama, aunque son pocas las imagenes y el diálogo de la periodista deja una reflexión frente a la función y gestión de un periodista.
la película termina como se cree que va a finalizar, y la periodista se ve poco en el desarrollo de este drama, aunque son pocas las imagenes y el diálogo de la periodista deja una reflexión frente a la función y gestión de un periodista.
martes, 18 de agosto de 2009
Valoración de clases y reflexiones frente a Documento
Agosto 17 de 2009
El 8 de agosto, en la primera clase de Pedagogía de los Medios, como introducción a la materia el profesor nos presentó un Documental de Israel, denominado VALS CON BASHIR, premiado en CANNES.
Un documental animado, con un mensaje interesante para el proceso educativo/formativo que iniciamos en esta materia.
Después de ver este film, el profesor expuso por dos preguntas.
1. ¿Este filme es terapéutico?
2. ¿Lo terapéutico puede pensarse como pedagógico?
Solución:
Glosario:
Terapéutico: parte de la medicina que tiene por objeto el tratamiento de las enfermedades.
Pedagogía: ciencia o arte de enseñar y educar a los niños. Lo que enseña y educa por doctrina o ejemplos.
1. Sí, porque en el desarrollo del se observa y se escucha planteamientos de respuesta frente a una circunstancia que vive un paciente- hombre- un ser que no quiere recordar imágenes, que sufre por un pasado, y busca soluciones en un amigo quien lo dirige a un profesional de la materia.
A través del video el tiempo se extiende y él encuentra personas con quien entabla diálogos, y entre pregunta y pregunta, respuesta y pregunta, va encontrando respuestas a sus preguntas internas.
2. Sí porque trata de adoptar o ajustar por medio de herramientas, instrumentos y metodologías en procesos pedagógicos, para abordar problemáticas sociales que afectan sicosocialmente a grupos poblacionales.
El profesor entrego un documento para su lectura y reflexión nombrado de teorías sobre los medios ( II). 1. Los medos de comunicación como ambientes.
Para el desarrollo de este documento debemos presentar una pregunta que saquemos del texto para entregar en clase y así hacer del documento, una lectura participativa.
De él me queda como conclusión que cada medio de comunicación es un escenario, ambiente o contexto que se convierte entre mediador de un canal, un mensaje y un público.
Cada medio es activo o pasivo, es interpretado por sus diferentes públicos, con fines y objetivos diferentes, cumple o no con los objetivos formativos del medio, pero lo que sí es claro, es que cada uno es responsable de sus contenidos y de su forma de construir tejido social.
En el desarrollo de la materia debemos analizar un escenario o ambiente, y escogí la Novela de VECINOS del Canal Caracol que es transmitida de lunes a viernes de 8:00 pm a 8:30 pm; para analizar, visualizar aspectos como una novela de esta categoría puede ser fuente de cultura cotidiana por su lenguaje, estética, personajes, circunstancias reales, problemas y soluciones; además, por el mensaje que pretende reforzar valores y principios convencionales, otro punto, puede ser el ritual y la selección que la novela hace por su misma categoría, quien o no puede ver esta novela como algo interesante y por qué?
• La Clase Pedagogía de los Medios, como la presenta el profesor Cesar Tapias, contiene una metodología Alemana, interesante por sus elementos participativos y reflexivos, además con un alto nivel de contenido e información que hace que él estudiante observe, escuche, analice y pregunte por un contexto determinado, que es extraído de una lectura.
• Es una metodología que contiene formación académica, es práctica hasta se convierte en divertida en momentos por su forma elocuente y espontanea de los estudiantes en la clase.
• Mi aporte a esta dinámica, es que todos los participantes debemos estar preparados para el tema, para que se convierta más interesante y no en unos cuantos quienes aporten, en la diferencia está el conocimiento.
El 8 de agosto, en la primera clase de Pedagogía de los Medios, como introducción a la materia el profesor nos presentó un Documental de Israel, denominado VALS CON BASHIR, premiado en CANNES.
Un documental animado, con un mensaje interesante para el proceso educativo/formativo que iniciamos en esta materia.
Después de ver este film, el profesor expuso por dos preguntas.
1. ¿Este filme es terapéutico?
2. ¿Lo terapéutico puede pensarse como pedagógico?
Solución:
Glosario:
Terapéutico: parte de la medicina que tiene por objeto el tratamiento de las enfermedades.
Pedagogía: ciencia o arte de enseñar y educar a los niños. Lo que enseña y educa por doctrina o ejemplos.
1. Sí, porque en el desarrollo del se observa y se escucha planteamientos de respuesta frente a una circunstancia que vive un paciente- hombre- un ser que no quiere recordar imágenes, que sufre por un pasado, y busca soluciones en un amigo quien lo dirige a un profesional de la materia.
A través del video el tiempo se extiende y él encuentra personas con quien entabla diálogos, y entre pregunta y pregunta, respuesta y pregunta, va encontrando respuestas a sus preguntas internas.
2. Sí porque trata de adoptar o ajustar por medio de herramientas, instrumentos y metodologías en procesos pedagógicos, para abordar problemáticas sociales que afectan sicosocialmente a grupos poblacionales.
El profesor entrego un documento para su lectura y reflexión nombrado de teorías sobre los medios ( II). 1. Los medos de comunicación como ambientes.
Para el desarrollo de este documento debemos presentar una pregunta que saquemos del texto para entregar en clase y así hacer del documento, una lectura participativa.
De él me queda como conclusión que cada medio de comunicación es un escenario, ambiente o contexto que se convierte entre mediador de un canal, un mensaje y un público.
Cada medio es activo o pasivo, es interpretado por sus diferentes públicos, con fines y objetivos diferentes, cumple o no con los objetivos formativos del medio, pero lo que sí es claro, es que cada uno es responsable de sus contenidos y de su forma de construir tejido social.
En el desarrollo de la materia debemos analizar un escenario o ambiente, y escogí la Novela de VECINOS del Canal Caracol que es transmitida de lunes a viernes de 8:00 pm a 8:30 pm; para analizar, visualizar aspectos como una novela de esta categoría puede ser fuente de cultura cotidiana por su lenguaje, estética, personajes, circunstancias reales, problemas y soluciones; además, por el mensaje que pretende reforzar valores y principios convencionales, otro punto, puede ser el ritual y la selección que la novela hace por su misma categoría, quien o no puede ver esta novela como algo interesante y por qué?
• La Clase Pedagogía de los Medios, como la presenta el profesor Cesar Tapias, contiene una metodología Alemana, interesante por sus elementos participativos y reflexivos, además con un alto nivel de contenido e información que hace que él estudiante observe, escuche, analice y pregunte por un contexto determinado, que es extraído de una lectura.
• Es una metodología que contiene formación académica, es práctica hasta se convierte en divertida en momentos por su forma elocuente y espontanea de los estudiantes en la clase.
• Mi aporte a esta dinámica, es que todos los participantes debemos estar preparados para el tema, para que se convierta más interesante y no en unos cuantos quienes aporten, en la diferencia está el conocimiento.
miércoles, 18 de junio de 2008
Seminario 2005
En el 2005, fue el I seminario de comunicación, tuvimos
la siguiente imagen.
El primer Seminario De Comunicación Comunitaria, Alternativa y Popular se propuso ser el escenario de discusión de temas centrales como lo son: Comunicación, Política y Educación ante los retos que se imponen hoy de resignificación del rol de los Ciudadanos y Ciudadanas siguiente Imagén.
Porgramación Seminario
III SEMINARIO DE COMUNICACIÓN
COMUNITARIA, ALTERNATIVA Y POPULAR
EN EL VALLE DE ABURRÁ
“COMUNICACIÓN URBANA Y RURAL PARA EL DESARROLLO SOCIAL”
Presentación
La Facultad de Comunicaciones de la Fundación Universitaria Luis Amigó y AFMI Comunicaciones, Promueven El III Seminario de comunicación comunitaria, alternativa y popular en el Valle de Aburrá, a celebrarse por tercera vez en el municipio de Itagüí, para potenciar la esfera política y la promoción de la ciudadanía crítica.
Objetivo
Promover un espacio de reflexión en torno a la responsabilidad de la comunicación alternativa, comunitaria y popular, la cual aporte a la construcción de comunicación y el fortalecimiento de la participación ciudadana desde un enfoque diferencial.
Fechas
Mayo 9 y 10 de 2007
Tiempo de Duración
2 días con 4 bloques temáticos
Horario
De 8:00 a 12:30 m.
De 2:00 a 6:00 p.m.
Lugar
Auditorio Cultural Biblioteca de Itagüí;
Dirección carrera 51 No. 48-71.
Previa Inscripción al buzón 2826947 o al 3763780, 372 97 70, 311 3770124,
Correo electrónico afmicomunicaciones@yahoo.es.
COMUNITARIA, ALTERNATIVA Y POPULAR
EN EL VALLE DE ABURRÁ
“COMUNICACIÓN URBANA Y RURAL PARA EL DESARROLLO SOCIAL”
Presentación
La Facultad de Comunicaciones de la Fundación Universitaria Luis Amigó y AFMI Comunicaciones, Promueven El III Seminario de comunicación comunitaria, alternativa y popular en el Valle de Aburrá, a celebrarse por tercera vez en el municipio de Itagüí, para potenciar la esfera política y la promoción de la ciudadanía crítica.
Objetivo
Promover un espacio de reflexión en torno a la responsabilidad de la comunicación alternativa, comunitaria y popular, la cual aporte a la construcción de comunicación y el fortalecimiento de la participación ciudadana desde un enfoque diferencial.
Fechas
Mayo 9 y 10 de 2007
Tiempo de Duración
2 días con 4 bloques temáticos
Horario
De 8:00 a 12:30 m.
De 2:00 a 6:00 p.m.
Lugar
Auditorio Cultural Biblioteca de Itagüí;
Dirección carrera 51 No. 48-71.
Previa Inscripción al buzón 2826947 o al 3763780, 372 97 70, 311 3770124,
Correo electrónico afmicomunicaciones@yahoo.es.
Entrada Gratuita
Metodología
1. Presentación de ponencias con especialistas en el tema
2. Plenaria
3. Socialización de experiencias exitosas
Convocatoria
Estudiantes, docentes y directivos de las instituciones educativas del Valle de Aburrá, que promuevan los medios alternativos de comunicación; organizaciones pertenecientes a la Red de medios de comunicación comunitarios de Antioquia (Oriente-Suroeste); comunicadores de las ONG`S, gobierno, empresa privada, estudiantes y docentes de universidades e instituciones tecnológicas y técnicas del Valle de Aburrá y el Departamento de Antioquia.
Invita: Asociación Frecuencia Modulada de Itagüí- “AFMI Comunicaciones” y la Fundación Universitaria Luis Amigó.
Patrocina: Fundación Biblioteca de Itagüí Diego Echavarría Misas.
PROGRAMACIÓN
Primer día 9 de Mayo
MAÑANA
8:00 a 8:30 a.m. Recepción de asistentes
8:30 a 8:45 a.m. Apertura
8:45 a 9:00 a.m. Instalación y presentación del programa
9:15 a 10:00 a.m. Primer panel.
Tema: comunicación y cultura.
Ponente: María Nieves Betancur Ángel
Comunicadora Social de la Universidad de Antioquia, Especialista en Teorías en Métodos de Investigación Social de la U de A. Magíster en Educación y Desarrollo Humano Universidad de Manizales y el centro Internacional de Educación y Desarrollo Humano. CINDE.
10:00 a 11:00 a.m. Segundo. Panel
Tema: Periodismo Urbano
Ponente: Luís Daniel Botero.
Comunicador Social y Periodista de la U.P.B. Especialista en Periodismo Urbano.
11:00 a 11:15 a.m. Receso
11:15 a 12:30 m. Plenaria socialización de relatorías.
12:30 a 2:00 p.m. Cierre.
TARDE
2:00 a 2:15 p.m. Apertura
2:15 a 3.15 p.m. Primera Experiencia Periódico La URBE de la U de A.
3:15 a 4.15 p.m. Segunda Experiencia Programa Camino al barrio de Teleantioquia.
4:15 a 4:30 p.m. Receso
4:30 a 5:00 p.m. Relatorías y Cierre
Segundo día 10 de Mayo
MAÑANA
8:00 a 8:30 Recepción de asistentes
8:30 a 9:00 Instalación y presentación del programa.
9:00 a 10:00 a.m. Primer Panel.
Tema: Comunicación Pública
10:00 a 11:00 Segundo Panel.
Tema: Comunicación y Cine
Ponente: Jader Cartagena Martínez
Artista Plástico de la Universidad Nacional, Especialista en Guiones para Cine, Televisión y Radio y Docencia Investigativa.
11:00 a 11:15 a.m. Receso
11:15 a 12:30 m. Plenaria y Socialización de relatorías.
12:30 m. a 2:00 p.m. Cierre
TARDE
2:00 a 2:15 p.m. Apertura
2:15 a 3.15 p.m. Primera Experiencia de medios alternativos con la Alcaldía de Medellín.
3:15 a 4:15 p.m. Segunda Experiencia en cultura urbana.con el Grupo Movimiento Urbano
4:15 a 5:00 p.m.- Socialización de relatorías
Intercambio comunicacional y emisión de comunicado público.
5:00 a 5:30 p.m. Presentación artística con ESTEBAN PUERTA.
5:30 a 6:00 p.m. Entrega de certificados y despedida.
Seminario
martes, 17 de junio de 2008
Seminario 2007
2007.Mesa Principal: de izquierda a derecha: Gustavo Gómez- Coordinador Cultural de la Biblioteca de Itagui; Carlos Mario Posada- Cordinador cultural de la Administración Municipal de Itagui; Paula Cardona- Representante Legal de AFMI Comunicaciones; Leni López- Cordinadora Académica de AFMI Comunicaciones; Jader Cartagena- Profesor de la Funlam.
Una de las ponentes...
jueves, 22 de mayo de 2008
Memorias II Seminario de comunicación
- otro de los encuentros académicos que hacemos en el año
- El afiche que tuvimos en el conversatorio:
Medellin, Mayo de 2006 <> Fundación Universitaria Luis Amigó <> Facultad de Comunicación Social <> Octava edición
Fotografía: http://www.lacolifata.org/
Por Octavio Gómez Velásquez
En: Conferencia II Seminario de Comunicación Comunitaria y Alternativa. Universidad EAFIT, 2006 .
Apuntes para comenzar una reivindicación de lo que tenemos que decir Una hipótesis, para que intentemos convertir en realidad: la paradoja de las comunicaciones en el Siglo XXI es que, mientras más grande, agresiva, poderosa en términos financieros, más ambiciosa sea la tecnología aplicada por los grupos mediáticos internacionales, mayores serán las oportunidades de comunicación de las formas locales, populares y alternativas.Para que eso se logre, quienes estamos en el mundo de las comunicaciones y de la educación, en uno o en ambos, deberemos empezar por reconocer dónde y cómo seremos eficientes. Y lo primero para reconocer eso es saber en qué no tendremos que competir con la oferta mediática que viaja por el satélite ni la que se basa en complejas, costosas y alejadas plataformas tecnológicas.Reitero: hoy –y en adelante- más que nunca tenemos la oportunidad de hacer parte, importante, fundamental, de desatar procesos de comunicación, educación y participación social a partir de los conceptos de comunicación y educación.Pero, para eso, tenemos que cambiar algunos paradigmas que todavía, tanto a educadores, comunicadores y comunicólogos nos pesan en la conciencia, en las creencias o en las prácticas.Para tratar de ilustrar estas afirmaciones, voy a contar dos historias, que viví o que me han referido algunos quienes las han visto.
1. La Colifata.En diciembre de 2001, los únicos que pudieron prever la crisis financiera en Argentina fueron quienes la causaron, es decir, un grupo de banqueros y otro de políticos.A los demás, millones de personas, nadie les notificó que un día cualquiera iban a amanecer pobres. Así entró la mayoría de esas personas al tercer mundo, por la puerta de la peor crisis financiera que hubieran imaginado. Ese día, en especial amplios sectores de la clase media argentina, se sintieron, por primera vez latinoamericanos, no mucho mejores que los bolivianos, que los peruanos o que los colombianos. Era la misma sensación que, en 1976, habían vivido los argentinos que se fueron a la cama en la democracia y se levantaron en plena dictadura. Lo que pasa es que, para diciembre de 2001, la dictadura ya no era militar. Era, tal vez, una peor por violenta y cruel: la pobreza.Uno de esos nuevos pobres era un estudiante de trabajo social de la Universidad de Buenos Aires quien, por esos días, comenzaba sus prácticas profesionales.Le había tocado en suerte ir a un hospital siquiátrico –aquí los llamamos todavía como hace cien años, manicomio- y su trabajo consistía en sacar a los internos a tomar el sol y a desarrollar unas mínimas actividades lúdicas que les mejoraran la precaria condición cotidiana de la mayoría de enfermos.El prácticamente de marras estimó que, para documentar su trabajo, debería grabarlo en cintas de casete. El aparato, tan útil en estas tierras para tomar declaraciones de políticos, accionó un mecanismo que algunos pacientes tenían dormido: una innata vocación por hablar.
El practicante apenas tenía tiempo de grabar las referencias técnicas del trabajo cuando ya dos de los pacientes habían tomado el mando de la situación y, en pocos días, habían entrevistado a todo el personal del siquiátrico: médicos, enfermeras, auxiliares, administradores, pacientes y hasta los pocos visitantes que recibían semanalmente.El practicante le contó esa historia a un conocido suyo, a la sazón trabajador gratuito de una emisora barrial de las muchas que emiten por cuadras en la capital argentina. Este le propuso que llevara las cintas grabadas por los internos para que fueran radiadas, una vez por semana, por el populoso barrio de Barracas.El espacio con las entrevistas empezó a salir al aire las mañanas de los sábados en un país, en una ciudad cuyos habitantes, por esos días sólo pedían “que se vayan todos”, en referencia al enorme descrédito que lograron los políticos al robarse, entero, uno de los países más prósperos del hemisferio.El programa, al contrario de lo que se podría creer, llamó la atención de la gente. Quienes atestiguaron el fenómeno dicen que una de las claves del éxito inicial fue la racionalidad encerrada en las conversaciones de los locos, la lucidez traída a la actualidad por esos que la medicina siquiátrica consideraba incapaces o alterados, la esperanza de sus palabras en el encierro y, en pocas semanas, el programa ya era retransmitido por otras radios barriales.Un par de meses después alguien, otro de otra radio, llegó al hospital siquiátrico. Llevaba un viejo equipo transmisor. Decía que el programa debería ser una franja de programación y que los nuevos periodistas deberían acompañar más tiempo a los confundidos oyentes de la racionalidad de afuera.Los responsables del hospital aceptaron, a condición de que existiera una supervisión médica sobre el trabajo de sus paciente y lo que siguió fue bautizar a la nueva emisora cuya potencia apenas pasaba los confines del recinto hospitalario.El nombre lo aportó un loco boliviano que tenía más de 30 años de confinamiento. Debería llamarse radio La Colifata. Colifato es una expresión del argot llamado “lunfardo”, ese que hablaban los barriobajeros del viejo Buenos Aires, que era de la delincuencia y que algunos nostálgicos conocimos en Medellín por cuenta de los tangos agresivos y peleadores de Alberto Echagüe o desgarrados de Edmundo Rivero.Colifato es el nombre que le daban, cariñosamente, a los loquitos. No podía llamarse de otra manera la radio de los loquitos del siquiátrico bonaerense.La Colifata salió al aire bajo la dirección del practicante de Trabajo Social. Hicieron un mínimo noticiero, con noticias de verdad, emitieron –gracias a la solidaridad de los vecinos- música para ser presentado por los colifatos. Las entrevistas se extendieron por fuera de los muros del hospital y uno de los programas, dedicado a recordar la música más argentina de todas, el tango, se convirtió en la estrella de la programación. Lo dirigía un paciente que apenas hablaba con los demás. Resultó que en su vida de cordura había sido un cantante aficionado que conocía de memoria grandes pedazos de la historia del género y en la vida de aquella locura en forma de emisora llegó a su punto culminante un día cuando llamó, por teléfono, para entrevistarlo en directo para sus oyentes, al poeta Horacio “el loco” Ferrer, el compositor de uno de los tangos más famosos en la historia del género: “Balada para un loco”.La Colifata consiguió, como todo lo demás, un viejo automóvil. Los locos salieron, entonces, a recorrer ese enorme país de pampas, vacas y viñedos, encabezando una colecta para conseguir comida, ropa vieja, libros usados, cuadernos, que fueron repartidos entre las familias que, por obra de la crisis económica, habían quedado en la miseria que, en realidad, era y son miles.Allá, hoy, están los colifatos. Diciendo sus ilusiones, todos los días, un rato en la mañana y otro en la tarde, con el mismo transmisor viejo, con el mismo automóvil viejo. Ahora los retransmiten otras ondas barriales en ese caos de 25 millones de personas que es Buenos Aires.La historia, aun joven, completamente local de la radio La Colifata, me plantea varias cuestiones y por eso no quise ahorrar detalles –aunque sé muchos más- alrededor de los años de la crisis, de los nuevos periodistas y de los logros que se pueden alcanzar si las comunidades de base, como nos llamaron los viejos teólogos de la liberación, pensamos en lo que podemos hacer.
2. El parcero MiguelHace poco más de dos semanas, un funcionario de la Secretaría de Educación Departamental, a quien no conocía, me invitó a participar en un espacio de televisión regional para hablar del día del idioma, de los usos del lenguaje, del reggaeton y de una vieja crónica que publiqué, creo, hace 15 años en el diario El Colombiano.Se trataba la historia esa de un breve y mal compuesto relato de lo que contenía El Quijote de La Mancha, publicado, también, a propósito de otro día del idioma. Lo escribí pensando en hacer un divertimento, una lectura distinta en medio de los reportes en profundidad que los periódicos publican los domingos y el divertimento consistía en relatar, en poco más de 70 líneas, la épica, la humanidad, la solidaridad, la tristeza, la alegría, la derrota, la muerte y la vida contenida en el relato de Miguel de Cervantes, pero empleaba los términos –algunos, los publicables, claro- de una naciente jerga barrial: el parlache. Por eso, el titular anunciaba algo de la intención del juego.A un amigo, el caricaturista Esteban París, le pedí la ilustración que hiciera juego con la intención del juego y él, mucho más claro que yo, logró una divertida ilustración de un quijote de barrio, de la comuna, parecido a gente como la nuestra.Bien: al lunes siguiente a aquella publicación se produjo una aún más divertida polémica entre los lectores del diario leer de los antioqueños. Algunos, los más serios, reprocharon mi falta de respeto con ese texto fundamental de la lengua castellana.Decían que mi falta de respeto apenas era superada por mi ignorancia –cosa que era cierta, a pesar de que a esas alturas de mi vida ya había leído al menos unas cinco veces El Quijote-, que esas cosas no las podía permitir un medio tan serio como serio es el principal diario antioqueño, que debería pedir disculpas públicas por la susodicha afrenta, que los libros son sagrados, que si así trataba al clásico de la literatura hispana, cómo trataría a mi mamá y hasta un llamado de atención, muy prudente, recibí de uno de mis jefes de entonces.Pero, como toda polémica tiene otra u otras aristas, lo mejor estuvo del lado de muchos profesores de español: muchos llamaron o me hicieron saber a través de otros colegas suyos que la mala escrita versión en parlache, breve y poco sustanciosa, les había dejado la puerta abierta a sus estudiantes –y no a los profesores- para querer buscar la versión íntegra, clásica de El Quijote.La cosa era que pintaba a un Quijote, no en la desértica Mancha, en la meseta española, si no en los vericuetos que llamamos barrios. Decía las cosas como las decían los adolescentes de entonces, describía a doña Dulcinea en términos de su parcera y así hasta la última línea de aquella galera que la gente premió con el cariño de su recuerdo.El funcionario que me invitó, hace un par de semanas a la televisión regional, resultó ser uno de esos profesores de español que, crónica en mano, les abrió a sus estudiantes la maravilla de ese relato y que ellos, más contentos que obligados, pasaron por el umbral de las mejores páginas escritas en español.Sin saberlo, sin intentarlo, sin quererlo, les propuse a los profes de español que se valieran de los argumentos de la vida cotidiana para que entraran al mundo del arte, esta vez sí, acompañados de los muchachos.El mal relato, digo, salió en un medio de comunicación tradicional, grande, demasiado institucional como para permitirse esas ventoleras con frecuencia. Lo que digo es que la crónica funcionó como una alternativa, fue una opción en aquel momento. Sin saber, repito, sin querer, hice mi primera incursión en el territorio híbrido de la comunicación y la educación, entendidas ambas como áreas específicas de la investigación.
3. Educación y comunicación.En la Facultad de Comunicación de la Fundación Universitaria Luis Amigó se viene planteando, hace ya más de siete años, un debate muy serio, muy profundo sobre las zonas grises que comparten la educación y la comunicación, se habla de hibridaciones para determinar esas zonas grises donde la investigación en ambas áreas trabajan juntas, donde pueden compartir premisas y donde se puedan desarrollar diseños metodológicos comunes.Cuando me refiero a zonas grises hablo de aquellos lugares donde cada una cumple las funciones de la otra: del hecho incontrovertible de que todo acto de comunicación educa en algún sentido, y al hecho de que todo acto educativo es, en esencia, un acto de comunicación.La tarea ahora se centra en el hecho de convertir esos “actos” en procesos sistemáticos –perdóneseme si no digo sistémico- de comunicación y educación o, dependiendo del lugar de la epistemología que ocupemos, de educación y comunicación.Uno de los resultados maravillosos que ha ido entregando ese debate, esa reflexión, es que, para muchos el encuentro de educación y comunicación no necesariamente pasa por lo que conocemos como educación formal o por los lugares tradicionalmente usados para ese fin. Es decir, no necesariamente está en el aula tradicional.El segundo de los resultados maravillosos es que los procesos comunicacionales, en especial los que se producen en los medios de información colectiva, no son enemigos de los procesos educativos –nótese que por respeto al trabajo del educador, no uso la palabra pedagogía, por cuyo uso entramos en territorios mucho muy riesgosos para el tránsito de este simple comunicador-.
4. Lo que tendremos que buscarQue a los niños, por ejemplo, los medios de comunicación los tratan como si fueran discapacitados mentales, es cierto, tanto para divertirlos como para enseñarles.Que para muchas instancias de la educación formal, los medios de comunicación, en especial los audiovisuales, son la encarnación de Satanás, redivivo después de que la Iglesia decretara su defunción, también es cierto.Digo, que son ciertas ambas posturas, aunque ambas partan de hipótesis equivocadas: los niños no son discapacitados mentales. Los medios de comunicación, en especial los audiovisuales, no son el enemigo malo ni atacan la mentalidad de los más indefensos.Para los más jóvenes, y tengo que comenzar por los niños, los medios de comunicación son una parte natural del panorama. Nacieron con eso, viven con eso, reconocen con mayor facilidad los adelantos tecnológicos y los asumen tan rápido que a los mayores nos queda la opción del rechazo para no sentirnos en desventaja.Con este merodeo creo que puedo llegar hasta donde quiero. Estamos entrando en un proceso que pocos se esperaban. La práctica de algún modelo comunicacional –tal vez educativo, también- conduzca a la repetición del esquema aprendido, pero las cosas vienen dando vueltas demasiado rápido como para asumir que lo sabido y practicado es suficiente.Los colifatos me dieron esa lección: no bastan los medios, a los que tanto adoramos los comunicadores durante tanto tiempo. Cuando digo medios, me refiero a esos artilugios tecnológicos que terminamos por considerar más grandes que el problema por comunicar.Ahora, junto a la Internet y sus opciones informativas, de intercambio de pareceres, deseos y posibilidades, están los medios que ya conocíamos. Tenemos la palabra, esa que deberemos armar de sentido, dotarla de una capacidad explosiva tan grande e impactante que sirva para que alguien, en algún lugar, ojalá dentro de nuestros confines, encuentre una respuesta o, mejor aún, una pregunta.Sin embargo, para lograrlo, los que estamos a este lado del proceso comunicacional, los que habitualmente estuvimos como emisores en situaciones, tendremos que reaprender el oficio de perceptores en situación, para darle un nuevo sentido a nuestros públicos –si es que ahora sobrevivirá un concepto como el que teníamos de público o audiencia-.Ese camino con destino al re-aprendizaje del proceso comunicacional, va a superar la importancia de los medios, nos va a devolver la delantera sobre la tecnología que –últimamente- se convirtió en un asunto más importante que lo que decimos.Ya no se trata de que el árbol no nos deje ver el bosque. A veces, la cámara, el artefacto, no nos deja ver ni al árbol ni al bosque. Eso, fácilmente, lo podemos comprobar con las historias, anécdotas de aquí y de allá, de los colifatos y del viejo parcero Miguel. Ahora, tenemos que volver a salir a buscar la utopía para todos, los locos, los parceros, Miguel y nosotros.
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viernes, 16 de mayo de 2008
Reseña Historica
AFMI COMUNICACIONES
Comunicación para una ciudad participativa
Asociación Frecuencia Modulada de Itagüí, AFMI Comunicaciones nació en 1999 como consecuencia de la evidente necesidad de generar espacios que reflexionaran y formaran en torno al ejercicio comunicacional, su importancia y proyección municipal, regional y departamental.
Lo que comenzó como una respuesta inmediata a una necesidad específica, hoy se proyecta a través de un equipo de trabajo interdisciplinario que por medio de diferentes actividades ha conseguido en todos estos años, impulsar y promover la comunicación popular y alternativa.
Estamos convencidos de que el desarrollo de una región es sólo posible a través de estructuras de comunicación sólidas sustentadas en redes que garanaticen el manejo real y oportuno de la información.
Somos una región que debe mirarse a sí misma pero que, sin duda alguna, debe tomar conciencia de su papel global.
AFMI comunicaciones no sólo reconoce y difunde el papel definitivo que tienen los medios locales, comunitarios y alternativos sino que también ha generado espacios de formación y reflexión en torno al papel de quienes se han dado a la tarea de contar lo propio, lo cercano.
En 8 años de existencia hemos desarrollado talleres de formación para quienes asumieron el reto de convertirse en periodistas, reporteros y relatores de su realidad inmediata. A través de nuestros talleres hemos hecho conciencia sobre el uso de la voz y la palabra, la dimensión que cobra la expresión oral o escrita a la hora de describir u opinar sobre lo que sucede en nuestro entorno, la manera como un medio de expresión, comunicación o información puede cambiar la forma en que apreciamos el espacio inmediato, la región de la que hacemos parte, el mundo.
AFMI Comunicaciones ha hecho parte de la construcción de un público formado en la lectura interpretativa de la información. Hemos generado espacios que creen conciencia en torno al derecho inalienable a estar informados y el deber que implica transmitir la noticia. Hemos hecho parte de la formación de una comunidad que ha creado y conocido sus propios medios para comunicarse, y que ha fortalecido los diferentes canales de comunicación concientes de que son herramientas útiles en el desarrollo social, la denuncia, el cuestinamiento, la promoción de ideas, la posiblidadd de acercarse a sus vecinos, sus gobernantes o incluso compartir con otros que viven realidades similares o habitan espacios completamente diferentes.
Conciente de su compromiso comunicacional, en 2004 AFMI Comunicaciones crea el el programa Radial “La Bomba”, cuyo primer ciclo de producción se emitió a través de “Juventud Estéreo” y luego en la Emisora GALAXIA Estereo, emisora comunitaria del Municipio de Caldas- Antioquia, reconocido medio estudiantil del municipio. A través de este espacio fue posible hacer público nuestro quehacer, establecer contacto con la comunidad que habita Itagüí, sus necesidades, sus sueños, sus expectativas, la forma en que se recrea. Nuestro Segundo ciclo de producción reafirmará esta oportunidad de contacto y cercanía y por supuesto, asumirá los retos de la construcción de formatos que reflexionen en torno a nuestra realidad, que generen desarrollo, que estimulen la producción artística y cultural locales pero que también diviertan, formen y entretengan.
Otro de nuestros principales focos de interés se dirige hacia la creación de espacios para reflexionar en torno al ejercicio responsable de comunicar. Es así como con la presencia de importantes personalidades especializadas en temas relacionados con el periodismo, el derecho, la sociología, las diferentes vertientes de la comunicación, el arte y la política se han dado cita en nuestros Seminarios y conversatorios. Eventos que además han servido como escenario para el intercambio de puntos de vista y experiencias
El Seminario de Comunicación Comunitaria, Alternativa y Popular llega a su cuarta version este año un proyecto que ha beneficiado a cerca de 1.400 personas y en el que también han creido empresas como El IDEA, Empresas Públicas de Medellín, la Gobernación de Antioquia, Comfama, Alcaldía del Municipio de Itagui, la Cámara de Comercio del Aburrá Sur, la Fundación Biblioteca de Itagui, Coperativa Finaciera CONFIAR y la Compañía Nacional de Chocolates.
Nuestro compromiso se renueva en cada espacio de comunicación que la comunidad crea y legitima. Nuestra vista está puesta en el encuentro cercano con lo que somos, lo que nos conmueve, lo que nos hace parte de este espacio que compartimos. Sabemos que haremos presencia mientras haya algo que contar y que este oficio periodístico, al que Gabriel García Márquez ha dado en llamar “el más bello del mundo”, tiene en los medios alternativos, comunitarios y populares muchas rezones para seguir existiendo.
AFMI Comunicaciones, comunicación para una ciudad participativa
Comunicación para una ciudad participativa
Asociación Frecuencia Modulada de Itagüí, AFMI Comunicaciones nació en 1999 como consecuencia de la evidente necesidad de generar espacios que reflexionaran y formaran en torno al ejercicio comunicacional, su importancia y proyección municipal, regional y departamental.
Lo que comenzó como una respuesta inmediata a una necesidad específica, hoy se proyecta a través de un equipo de trabajo interdisciplinario que por medio de diferentes actividades ha conseguido en todos estos años, impulsar y promover la comunicación popular y alternativa.
Estamos convencidos de que el desarrollo de una región es sólo posible a través de estructuras de comunicación sólidas sustentadas en redes que garanaticen el manejo real y oportuno de la información.
Somos una región que debe mirarse a sí misma pero que, sin duda alguna, debe tomar conciencia de su papel global.
AFMI comunicaciones no sólo reconoce y difunde el papel definitivo que tienen los medios locales, comunitarios y alternativos sino que también ha generado espacios de formación y reflexión en torno al papel de quienes se han dado a la tarea de contar lo propio, lo cercano.
En 8 años de existencia hemos desarrollado talleres de formación para quienes asumieron el reto de convertirse en periodistas, reporteros y relatores de su realidad inmediata. A través de nuestros talleres hemos hecho conciencia sobre el uso de la voz y la palabra, la dimensión que cobra la expresión oral o escrita a la hora de describir u opinar sobre lo que sucede en nuestro entorno, la manera como un medio de expresión, comunicación o información puede cambiar la forma en que apreciamos el espacio inmediato, la región de la que hacemos parte, el mundo.
AFMI Comunicaciones ha hecho parte de la construcción de un público formado en la lectura interpretativa de la información. Hemos generado espacios que creen conciencia en torno al derecho inalienable a estar informados y el deber que implica transmitir la noticia. Hemos hecho parte de la formación de una comunidad que ha creado y conocido sus propios medios para comunicarse, y que ha fortalecido los diferentes canales de comunicación concientes de que son herramientas útiles en el desarrollo social, la denuncia, el cuestinamiento, la promoción de ideas, la posiblidadd de acercarse a sus vecinos, sus gobernantes o incluso compartir con otros que viven realidades similares o habitan espacios completamente diferentes.
Conciente de su compromiso comunicacional, en 2004 AFMI Comunicaciones crea el el programa Radial “La Bomba”, cuyo primer ciclo de producción se emitió a través de “Juventud Estéreo” y luego en la Emisora GALAXIA Estereo, emisora comunitaria del Municipio de Caldas- Antioquia, reconocido medio estudiantil del municipio. A través de este espacio fue posible hacer público nuestro quehacer, establecer contacto con la comunidad que habita Itagüí, sus necesidades, sus sueños, sus expectativas, la forma en que se recrea. Nuestro Segundo ciclo de producción reafirmará esta oportunidad de contacto y cercanía y por supuesto, asumirá los retos de la construcción de formatos que reflexionen en torno a nuestra realidad, que generen desarrollo, que estimulen la producción artística y cultural locales pero que también diviertan, formen y entretengan.
Otro de nuestros principales focos de interés se dirige hacia la creación de espacios para reflexionar en torno al ejercicio responsable de comunicar. Es así como con la presencia de importantes personalidades especializadas en temas relacionados con el periodismo, el derecho, la sociología, las diferentes vertientes de la comunicación, el arte y la política se han dado cita en nuestros Seminarios y conversatorios. Eventos que además han servido como escenario para el intercambio de puntos de vista y experiencias
El Seminario de Comunicación Comunitaria, Alternativa y Popular llega a su cuarta version este año un proyecto que ha beneficiado a cerca de 1.400 personas y en el que también han creido empresas como El IDEA, Empresas Públicas de Medellín, la Gobernación de Antioquia, Comfama, Alcaldía del Municipio de Itagui, la Cámara de Comercio del Aburrá Sur, la Fundación Biblioteca de Itagui, Coperativa Finaciera CONFIAR y la Compañía Nacional de Chocolates.
Nuestro compromiso se renueva en cada espacio de comunicación que la comunidad crea y legitima. Nuestra vista está puesta en el encuentro cercano con lo que somos, lo que nos conmueve, lo que nos hace parte de este espacio que compartimos. Sabemos que haremos presencia mientras haya algo que contar y que este oficio periodístico, al que Gabriel García Márquez ha dado en llamar “el más bello del mundo”, tiene en los medios alternativos, comunitarios y populares muchas rezones para seguir existiendo.
AFMI Comunicaciones, comunicación para una ciudad participativa
jueves, 15 de mayo de 2008
Muestra comunicacional
IV SEMINARIO DE COMUNICACIÓN COMUNITARIA, ALTERNATIVA Y
POPULAR EN EL VALLE DE ABURRÁ.
POPULAR EN EL VALLE DE ABURRÁ.
Mayo 8 y 9 de 2008.
Muestra comunicacional:
miércoles, 14 de mayo de 2008
Presentación AFMI
AFMI COMUNICACIONES
ASOCIACIÓN FRECUENCIA MODULADA DE ITAGUI
¿QUIÉNES SOMOS?
Una persona jurídica de derecho privado, sin ánimo de lucro, de carácter cívico, cultural, social y comunitario, que ofrece; talleres, asesorías, acompañamiento a través de los diversos medios de la comunicación, con el ánimo de informar, formar y recrear de manera alternativa a la comunidad.
MISIÓN
Gestionar y desarrollar proyectos, recursos y actividades que propendan por el desarrollo de la comunicación alternativa con énfasis en educación.
VISIÓN
Somos en el 2012 una asociación impulsora promotora de la comunicación alternativa con énfasis en educación, en el ámbito municipal, departamental y nacional.
OBJETIVO GENERAL
Ø Generar desarrollo comunicacional.
¿QUÉ HACEMOS?
Talleres de capacitación y comunicaciones con énfasis en expresión oral y corporal.
Cada año gestionamos el Seminario de Comunicación, Alternativa, Comunitaria, y popular del Valle de Aburrá, ya en su cuarta versión.
Organizamos cada año el Conversatorio sobre Responsabilidad Social de los Medios alternativos de Comunicación.
Acompañamos y asesoramos en materia de comunicación alternativa.
Cine- Ojo
Cine-Ojo
Visión de un drama cotidiano en el Cine Colombiano.
mequierohastaelcielo@hotmail.com
Julieth Marín.
Rodrigo D. No Futuro (Víctor Gaviria, 1988) se concentró en la intimidad de
personajes registrados con tono documental, descubriendo en la ciudad de
Medellín un mundo que hasta entonces era visto como el tema de noticias
que seguían el viejo lema periodístico: “si sangra, vende”. Años más tarde,
la tradición que fue surgiendo para observar la ineludible sordidez que de-
fine en gran parte a Colombia, redescubrió a Bogotá con una historia policíaca:
La gente de La Universal (Felipe Aljure, 1995). Al impacto que abrumó
la moral conservadora cuando vio Rodrigo D. , siguieron las imágenes
de Aljure que tuvieron un efecto no menos contundente aunque atenuado,
en cierta forma, por tratarse de una historia ubicada mucho más en el ámbito
de la ficción que en un registro inmediato y testimonial de nuestro caos.
Cuando se estrenó La vendedora de rosas (Víctor Gaviria, 1998), el testimonio
se matizó por la alternancia entre el drama y las situaciones en las que
se revela un panorama desolador y sobrecogedor que salva momentáneamente
a los personajes y explica su fragilidad en el mundo -la vendedora le
pregunta a un niño en la película: “¿Qué hizo los zapatos que le regalé?”,
respondiéndole su amigo: “Para qué zapatos si no hay casa”-. Un tercer
largometraje prolongó el nuevo estilo: Soplo de vida (Luis Ospina, 1999).
El formato del cine policíaco expresó (como en La gente de la universal),
hasta qué punto vivimos en una realidad cercana a la ficción, alucinada donde
todos somos detectives y todos, sin saberlo, podemos ser las víctimas.
El cine retrata los temores de su público, sus fantasías y las pesadillas
más terribles que se viven en una realidad devastadora. El diálogo que
tienen las películas con su audiencia permite que esa misma realidad sea
comprendida con más y mejores argumentos. Colombia y sus vergüenzas
han hecho de esta geografía, de manera accidental, un lugar fílmico
por excelencia: pocos países se obsesionan tanto con su imagen en el
exterior aunque la casa, de puertas para adentro, sea un caos. Felizmente,
a la publicidad engañosa se contrapone la sinceridad de ese mismo
país reinventado en sus películas, advirtiendo cómo, ignorar la historia
y sus pesadillas, es otra forma de perder la guerra y volver a repetirlo.
Grupo Editorial
Dirección.
Gloria Correa
Comité
Editorial.
Gloria Correa.
Julieth Marín.
Redacción.
Paula Cardona.
Julieth Marín.
Juliana Agudelo.
Gloria Correa
Fotografía.
Juliana Agudelo.
Julieth Marín.
Gloria Correa.
Realizado para
Producción de
Prensa con asesoria
de Ancizar
Vargas.
Editorial
A finales de los años ochenta, el cine colombiano
y las circunstancias de un país agobiado por los cambios que impusieron los poderes
paralelos al poder tradicional -los padrinos de la mafia, la guerrilla y los paramilitares que irían conquistando posiciones cada vez más invulnerables-,
transformaron la visión de nuestro drama cotidiano y su reflejo en la pantalla.
¡Te invito a cine!
El señor Luis Alberto Álvarez, crítico y escritor
señala que: “...los que escribimos de cine en el país estamos clamando por un
cine que sea vehículo y reflejo de la realidad nacional, un cine con colombianos de
carne y hueso, tridimensionales y no caricaturas de pueblo…””como cinéfilo ¿qué
piensa sobre este argumento, en el qué los colombianos sólo buscan popularidad e
imagen? O en cambio ¿Se está buscando historias reales y cotidianas para proponer
cambios de actitud y encontrarnos con un desarrollo integral de las ideas, desde la
diferencia mostrada en la pantalla grande? El hecho es que el cine para muchas
personas es un plan más; es otra forma de diversión y de pasar el tiempo.
Pero en Colombia es más que eso.
Aquí, el cine ha tenido un proceso que ha permitido la progreso de las masas y ha
sido el reflejo de una serie de acontecimientos que han marcado la historia nacional.
Ante esto, cabe decir, que la introducción del cine al país se ejecuta poco después de la Guerra de los Mil Días, por lo que la historia nos cuenta que las primeras producciones tienen que esperar hasta el final del conflicto civil; en este entonces el cine proyectaba paisajes y momentos de la vida nacional y la exhibición de películas extranjeras.
En Bogotá se presentó la primera película documental “El drama del quince de Octubre”
que cuenta el asesinato de Rafael Uribe Uribe, desatando con ella una gran controversia.
Películas Colombianas…
Si usted es de los que piensa dos veces antes de ver una película colombiana, puede
considerar que en la actualidad se ha generado un cambio de 360 grados, puesto
que ahora se cuenta con talento artístico, presupuesto para buenas producciones
y libretistas reconocidos y dedicados que proponen calidad y éxito; actitud que
sobrepone a lo que ocurría hace algunos años con la producciones colombianas.
Cabe mencionar que algunos críticos clasifi- can al cine colombiano en “Cine Comercial” y/o “Cine de Consumo” debido a la forma en la que ha entrado la producción cinematográfica al país. La verdad, es que se juzga de manera dura y fuerte lo que se presenta, puesto que se tiende a caricaturizar la realidad,
y se crea un referente de identidad, lo cual aleja los deseos de los espectadores
de ir al cine, debido a la copia de la realidad que está sometida al imaginario de quien piensa en asistir a una sala y ver no una fantasía, que elimine de toda mente la presión social a la que se somete durante 24 horas los 365 días del año, si no un complejo mundo que le recuerde el horror en el que vive.
Es por esto, que en la actualidad los cineastas, productores y actores le apuestan a producciones que salgan de lo cotidiano y permitan llenar salas y agotar taquillas, gracias a películas que eleven la sociedad, y que puedan ser consideradas, en ocasiones, cortinas de humo por su contenido fantástico.
Paula Andrea Cardona T.
afmicomunicaciones@yahoo.es
Colombia
Visión Independiente
Para aclarar dudas acerca la Historia del
cine en Colombia referirse a Luis Alberto Alvarez.
en el texto Paginas de Cine Volumen
1. CINE CLUB- FUNLAM.
“Vamos a buscar que la gente se motive con los ciclos que vamos a hacer por ahora cine latinoamericano, colombiano y trabajar con más gente para que el cineclub
sea de los estudiantes, para que ellos puedan trabajar con el presupuesto que viene para el próximo semestre se puedan hacer actividades, seminarios y que sea realmente
un cineclub para gente apasionada por el cine.” Comenta Jader Cartagena, director del cineclub de la FUNLAM, de forma angustiante ante la aislada asistencia de los estudiantes de la Fundación Universitaria Luis Amigó al cine-club, que semestralmente se programa con el fin de crear en los estudiantes
una cultura academica, que contribuye en la formación de criterios universales.
El para qué del Cine-club.
La importancia de la creación de los cineclub, en ciudades como Medellín, radica
en el fortalecimiento del espiritu observador que debe tener cada persona al estar
en contacto con una sociedad, que rodeada por problematicas sociles busca encerrarlas
en un espacio como el cine; elemento que facilita la construcción de imaginarios.
En la FUNLAM, el cine-club funciona con una herramienta totalmente alejada de
esto propositos, pues el público al que se ha dirigido siempre tiene una excusa para
su ausencia, hecho que produce al taller un cierre de espacios por la falta de acogida y compromiso de los estudiantes.
...A partir del Cine...
“...Aquí se les da todo, pero es que todo es todo, para montar un cineclub que sea de ellos los estudiantes no yo, ¿es que yo para qué?, a que me van a invitar a Cartagena a Bogotá, en cambio ustedes pueden tener eso, a mi me invitaron ahorita del Colombo y yo no pude ir porque estaba en una reunión...” En esta medida, cabe asegurar que el cineclub, más que un espacio para ver peliculas, es una plaza de encuentros con la sociedad moderna que vale la pena conservar, puesto que contribuye al entender y comprender, y el cierre, o más bien, el no aprovechamiento
de estos espacios genera un vacio que en muy pocos lugares se puede encontrar nuevamente, además por que el popular de la gente generalmente convive con lo comercial y no ve más allá de sus narices, más allá de su campana espacial, y no se atreven a interpretar consecuencaias sociales llevadas a la pantalla grande, de forma independiente, con el fin de mantener en la memoria de la humanidad hechos imposible de revivir.
Cartas en el asunto.
Para no desechar espacios, la Dirección del Cine-club FUNLAM, optó por continuar
promoviendo este espacio de una forma repetitiva y prometedora, asegurando
que mantendran los horarios y buscaran que la gente se motive y asista a los
encuentros de forma constante y masiva.
Encuentro de ideas: Cine-Club Funlam.
Funlam
Gloria Lucía Correa López.
gloluco@hotmail.com
Cine-Ojo
Mantener siempre el horario, promoverlo más en los salones, ahora nos unimos con psicología. Vamos a buscar que la gente se motive con los ciclos
que vamos a hacer por ahora cine latinoamericano, colombiano y trabajar con más gente
para que el cineclub sea de los estudiantes, para que ellos puedan trabajar con el presupuesto que viene para el próximo semestre se puedan hacer actividades, eminarios y que sea realmente un cineclub para gente apasionada por el cine”
Jader Cartagena, Director del Cine-club de la Fundación Universitaria
Luis Amigó.
Viisión Independiente.
Recomendado
Producción Colombiana para el mundo.
Juliana Agudelo Zapata.
julijoh@yahoo.es
La adaptación de novelas literarias en
rodajes cinematográficos no siempre
alcanza los mejores resultados. El trabajo
de los directores es indispensable
para que la producción llegue a un punto
que deje al espectador involucrado con
la película. Este es le caso del director
colombiano Simón Brand, quien basándose
en la novela de Jorge Franco,
hizo una película fiel a la obra original.
La obra de Jorge Franco fue publicada
en Colombia en agosto de 2001. Tuvo
una gran aceptación dentro de los lectores
por mostrar de manera precisa el
éxodo de inmigrantes colombianos hacia
Estados Unidos en busca de un mejor
futuro. La novela muestra la realidad
de ser ilegal, representando en situaciones
cotidianas lo que vive una pareja
de adolescentes en una constante bus-
Los protagonistas de la novela, Reina y
Marlon, dos jóvenes antioqueños, quienes
emprenden una travesía cruzando
por el hueco (Río Grande), tienen que
afrontar diferentes adversidades en un
mundo totalmente desconocido y ajeno.
“Paraíso Travel” cuenta una historia
colombiana de amor que no tiene
nada que ver con violencia, guerra, ni
narcotráfico. Marlon, una persona que
llega sin nada a un país desconocido
y sufre un choque cultural tremendo.
Jorge Franco . Director de la reciente
peícula Paraiso Travel.
Tomado de: http://www.bibliotecapiloto.
gov.co/bib_autor/noticias/
colombia/febrero/4d_04.gif
Visión de un drama cotidiano en el Cine Colombiano.
mequierohastaelcielo@hotmail.com
Julieth Marín.
Rodrigo D. No Futuro (Víctor Gaviria, 1988) se concentró en la intimidad de
personajes registrados con tono documental, descubriendo en la ciudad de
Medellín un mundo que hasta entonces era visto como el tema de noticias
que seguían el viejo lema periodístico: “si sangra, vende”. Años más tarde,
la tradición que fue surgiendo para observar la ineludible sordidez que de-
fine en gran parte a Colombia, redescubrió a Bogotá con una historia policíaca:
La gente de La Universal (Felipe Aljure, 1995). Al impacto que abrumó
la moral conservadora cuando vio Rodrigo D. , siguieron las imágenes
de Aljure que tuvieron un efecto no menos contundente aunque atenuado,
en cierta forma, por tratarse de una historia ubicada mucho más en el ámbito
de la ficción que en un registro inmediato y testimonial de nuestro caos.
Cuando se estrenó La vendedora de rosas (Víctor Gaviria, 1998), el testimonio
se matizó por la alternancia entre el drama y las situaciones en las que
se revela un panorama desolador y sobrecogedor que salva momentáneamente
a los personajes y explica su fragilidad en el mundo -la vendedora le
pregunta a un niño en la película: “¿Qué hizo los zapatos que le regalé?”,
respondiéndole su amigo: “Para qué zapatos si no hay casa”-. Un tercer
largometraje prolongó el nuevo estilo: Soplo de vida (Luis Ospina, 1999).
El formato del cine policíaco expresó (como en La gente de la universal),
hasta qué punto vivimos en una realidad cercana a la ficción, alucinada donde
todos somos detectives y todos, sin saberlo, podemos ser las víctimas.
El cine retrata los temores de su público, sus fantasías y las pesadillas
más terribles que se viven en una realidad devastadora. El diálogo que
tienen las películas con su audiencia permite que esa misma realidad sea
comprendida con más y mejores argumentos. Colombia y sus vergüenzas
han hecho de esta geografía, de manera accidental, un lugar fílmico
por excelencia: pocos países se obsesionan tanto con su imagen en el
exterior aunque la casa, de puertas para adentro, sea un caos. Felizmente,
a la publicidad engañosa se contrapone la sinceridad de ese mismo
país reinventado en sus películas, advirtiendo cómo, ignorar la historia
y sus pesadillas, es otra forma de perder la guerra y volver a repetirlo.
Grupo Editorial
Dirección.
Gloria Correa
Comité
Editorial.
Gloria Correa.
Julieth Marín.
Redacción.
Paula Cardona.
Julieth Marín.
Juliana Agudelo.
Gloria Correa
Fotografía.
Juliana Agudelo.
Julieth Marín.
Gloria Correa.
Realizado para
Producción de
Prensa con asesoria
de Ancizar
Vargas.
Editorial
A finales de los años ochenta, el cine colombiano
y las circunstancias de un país agobiado por los cambios que impusieron los poderes
paralelos al poder tradicional -los padrinos de la mafia, la guerrilla y los paramilitares que irían conquistando posiciones cada vez más invulnerables-,
transformaron la visión de nuestro drama cotidiano y su reflejo en la pantalla.
¡Te invito a cine!
El señor Luis Alberto Álvarez, crítico y escritor
señala que: “...los que escribimos de cine en el país estamos clamando por un
cine que sea vehículo y reflejo de la realidad nacional, un cine con colombianos de
carne y hueso, tridimensionales y no caricaturas de pueblo…””como cinéfilo ¿qué
piensa sobre este argumento, en el qué los colombianos sólo buscan popularidad e
imagen? O en cambio ¿Se está buscando historias reales y cotidianas para proponer
cambios de actitud y encontrarnos con un desarrollo integral de las ideas, desde la
diferencia mostrada en la pantalla grande? El hecho es que el cine para muchas
personas es un plan más; es otra forma de diversión y de pasar el tiempo.
Pero en Colombia es más que eso.
Aquí, el cine ha tenido un proceso que ha permitido la progreso de las masas y ha
sido el reflejo de una serie de acontecimientos que han marcado la historia nacional.
Ante esto, cabe decir, que la introducción del cine al país se ejecuta poco después de la Guerra de los Mil Días, por lo que la historia nos cuenta que las primeras producciones tienen que esperar hasta el final del conflicto civil; en este entonces el cine proyectaba paisajes y momentos de la vida nacional y la exhibición de películas extranjeras.
En Bogotá se presentó la primera película documental “El drama del quince de Octubre”
que cuenta el asesinato de Rafael Uribe Uribe, desatando con ella una gran controversia.
Películas Colombianas…
Si usted es de los que piensa dos veces antes de ver una película colombiana, puede
considerar que en la actualidad se ha generado un cambio de 360 grados, puesto
que ahora se cuenta con talento artístico, presupuesto para buenas producciones
y libretistas reconocidos y dedicados que proponen calidad y éxito; actitud que
sobrepone a lo que ocurría hace algunos años con la producciones colombianas.
Cabe mencionar que algunos críticos clasifi- can al cine colombiano en “Cine Comercial” y/o “Cine de Consumo” debido a la forma en la que ha entrado la producción cinematográfica al país. La verdad, es que se juzga de manera dura y fuerte lo que se presenta, puesto que se tiende a caricaturizar la realidad,
y se crea un referente de identidad, lo cual aleja los deseos de los espectadores
de ir al cine, debido a la copia de la realidad que está sometida al imaginario de quien piensa en asistir a una sala y ver no una fantasía, que elimine de toda mente la presión social a la que se somete durante 24 horas los 365 días del año, si no un complejo mundo que le recuerde el horror en el que vive.
Es por esto, que en la actualidad los cineastas, productores y actores le apuestan a producciones que salgan de lo cotidiano y permitan llenar salas y agotar taquillas, gracias a películas que eleven la sociedad, y que puedan ser consideradas, en ocasiones, cortinas de humo por su contenido fantástico.
Paula Andrea Cardona T.
afmicomunicaciones@yahoo.es
Colombia
Visión Independiente
Para aclarar dudas acerca la Historia del
cine en Colombia referirse a Luis Alberto Alvarez.
en el texto Paginas de Cine Volumen
1. CINE CLUB- FUNLAM.
“Vamos a buscar que la gente se motive con los ciclos que vamos a hacer por ahora cine latinoamericano, colombiano y trabajar con más gente para que el cineclub
sea de los estudiantes, para que ellos puedan trabajar con el presupuesto que viene para el próximo semestre se puedan hacer actividades, seminarios y que sea realmente
un cineclub para gente apasionada por el cine.” Comenta Jader Cartagena, director del cineclub de la FUNLAM, de forma angustiante ante la aislada asistencia de los estudiantes de la Fundación Universitaria Luis Amigó al cine-club, que semestralmente se programa con el fin de crear en los estudiantes
una cultura academica, que contribuye en la formación de criterios universales.
El para qué del Cine-club.
La importancia de la creación de los cineclub, en ciudades como Medellín, radica
en el fortalecimiento del espiritu observador que debe tener cada persona al estar
en contacto con una sociedad, que rodeada por problematicas sociles busca encerrarlas
en un espacio como el cine; elemento que facilita la construcción de imaginarios.
En la FUNLAM, el cine-club funciona con una herramienta totalmente alejada de
esto propositos, pues el público al que se ha dirigido siempre tiene una excusa para
su ausencia, hecho que produce al taller un cierre de espacios por la falta de acogida y compromiso de los estudiantes.
...A partir del Cine...
“...Aquí se les da todo, pero es que todo es todo, para montar un cineclub que sea de ellos los estudiantes no yo, ¿es que yo para qué?, a que me van a invitar a Cartagena a Bogotá, en cambio ustedes pueden tener eso, a mi me invitaron ahorita del Colombo y yo no pude ir porque estaba en una reunión...” En esta medida, cabe asegurar que el cineclub, más que un espacio para ver peliculas, es una plaza de encuentros con la sociedad moderna que vale la pena conservar, puesto que contribuye al entender y comprender, y el cierre, o más bien, el no aprovechamiento
de estos espacios genera un vacio que en muy pocos lugares se puede encontrar nuevamente, además por que el popular de la gente generalmente convive con lo comercial y no ve más allá de sus narices, más allá de su campana espacial, y no se atreven a interpretar consecuencaias sociales llevadas a la pantalla grande, de forma independiente, con el fin de mantener en la memoria de la humanidad hechos imposible de revivir.
Cartas en el asunto.
Para no desechar espacios, la Dirección del Cine-club FUNLAM, optó por continuar
promoviendo este espacio de una forma repetitiva y prometedora, asegurando
que mantendran los horarios y buscaran que la gente se motive y asista a los
encuentros de forma constante y masiva.
Encuentro de ideas: Cine-Club Funlam.
Funlam
Gloria Lucía Correa López.
gloluco@hotmail.com
Cine-Ojo
Mantener siempre el horario, promoverlo más en los salones, ahora nos unimos con psicología. Vamos a buscar que la gente se motive con los ciclos
que vamos a hacer por ahora cine latinoamericano, colombiano y trabajar con más gente
para que el cineclub sea de los estudiantes, para que ellos puedan trabajar con el presupuesto que viene para el próximo semestre se puedan hacer actividades, eminarios y que sea realmente un cineclub para gente apasionada por el cine”
Jader Cartagena, Director del Cine-club de la Fundación Universitaria
Luis Amigó.
Viisión Independiente.
Recomendado
Producción Colombiana para el mundo.
Juliana Agudelo Zapata.
julijoh@yahoo.es
La adaptación de novelas literarias en
rodajes cinematográficos no siempre
alcanza los mejores resultados. El trabajo
de los directores es indispensable
para que la producción llegue a un punto
que deje al espectador involucrado con
la película. Este es le caso del director
colombiano Simón Brand, quien basándose
en la novela de Jorge Franco,
hizo una película fiel a la obra original.
La obra de Jorge Franco fue publicada
en Colombia en agosto de 2001. Tuvo
una gran aceptación dentro de los lectores
por mostrar de manera precisa el
éxodo de inmigrantes colombianos hacia
Estados Unidos en busca de un mejor
futuro. La novela muestra la realidad
de ser ilegal, representando en situaciones
cotidianas lo que vive una pareja
de adolescentes en una constante bus-
Los protagonistas de la novela, Reina y
Marlon, dos jóvenes antioqueños, quienes
emprenden una travesía cruzando
por el hueco (Río Grande), tienen que
afrontar diferentes adversidades en un
mundo totalmente desconocido y ajeno.
“Paraíso Travel” cuenta una historia
colombiana de amor que no tiene
nada que ver con violencia, guerra, ni
narcotráfico. Marlon, una persona que
llega sin nada a un país desconocido
y sufre un choque cultural tremendo.
Jorge Franco . Director de la reciente
peícula Paraiso Travel.
Tomado de: http://www.bibliotecapiloto.
gov.co/bib_autor/noticias/
colombia/febrero/4d_04.gif
Conversatorio: Huella Cultural de los Medios Alternativos de comunicación
Como conclusión del conversatorio de Huella Cultural Itaguiseña en los medios alternativos, podemos decir que son estos la posibilidad de construír procesos de comunicación y que entrelazados podemos encontrar la verdadera comunicación en el encuentro entre los espacios y la comunidad; son los medios laternativos quienes cuentan las
historias de la calle, las relaciones entre lo público y lo privado,
son los que nos expresan el cambio de nuestra ciudad y nuestras
gentes, pero lo màs importante es el reto que tenemos para trabajar en
conjunto por un verdadero proceso interactivo y comunicacional.
Con la presencia del sociologo Raúl Montoya, Director Ejecutivo de la
Fundación Biblioteca de Itaguí, Comunicador Social y Periodista
Ancízar Vargas León, Decano de la FACULTAD DE COMUICACIÓN DE LA
FUNDACIÓN UNIVERSITARIA LUIS AMIGÓ, Administrador Público, Arturo
Espinoza, Director del Centro de Historia del Municipio de Itagui ,
Alfarero y Ceramista por Decreto de la Alcaldía y el Concejo del
Municipio de itagui señor José Alberto Saldarriaga, con la moderación
del Escritor Gustavo Gómez coordinador Cultural de la Fundación
Biblioteca de Itagüí, el conversatorio llegó a buenoas conclusiones y
con la propuesta de seguir trabajando en conjunto para continuar con
el proceso de construcción comunicacional con los medios alternativos
Existentes en nuestro municipio de Itagüí.
Paula Andrea Cardona
Representante Legal
historias de la calle, las relaciones entre lo público y lo privado,
son los que nos expresan el cambio de nuestra ciudad y nuestras
gentes, pero lo màs importante es el reto que tenemos para trabajar en
conjunto por un verdadero proceso interactivo y comunicacional.
Con la presencia del sociologo Raúl Montoya, Director Ejecutivo de la
Fundación Biblioteca de Itaguí, Comunicador Social y Periodista
Ancízar Vargas León, Decano de la FACULTAD DE COMUICACIÓN DE LA
FUNDACIÓN UNIVERSITARIA LUIS AMIGÓ, Administrador Público, Arturo
Espinoza, Director del Centro de Historia del Municipio de Itagui ,
Alfarero y Ceramista por Decreto de la Alcaldía y el Concejo del
Municipio de itagui señor José Alberto Saldarriaga, con la moderación
del Escritor Gustavo Gómez coordinador Cultural de la Fundación
Biblioteca de Itagüí, el conversatorio llegó a buenoas conclusiones y
con la propuesta de seguir trabajando en conjunto para continuar con
el proceso de construcción comunicacional con los medios alternativos
Existentes en nuestro municipio de Itagüí.
Paula Andrea Cardona
Representante Legal
AFMI Comunicaciones
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